JAGJAGUWAR & Death Waltz Recording Company ovat ylpeitä ja innoissaan julkaistessaan todellisen mestariteoksen maailmalle: soundtrackin Panos Cosmatosin elokuvaan BEYOND THE BLACK RAINBOW. Elokuva esitetään 1980-luvun "kadonneena elokuvana", ja se on saanut inspiraationsa klassisesta dystooppisesta fiktiosta ja niistä hämäristä tieteiselokuvista, joita ennen näki paikallisen videokaupan hyllyillä. Niinpä upea soundtrack sulautuu saumattomasti vaikutteisiinsa: Tangerine Dream, Wendy Carlos ja tietenkin John Carpenter, jonka jälki kuuluu pääteemojen painostavassa synteettisessä perkussiossa ja koko teoksen tunnelmallisissa melodioissa. Teoksen on luonut Sinoia Caves, Jeremy Schmidtin jatkuva projekti – pitkän muodon kosmisen syntetisaattorimaiseman seuraaja ja kanadalaisen psykedeeelisen ja progressiivisen henkisen pioneerin Black Mountainin jäsen. Äänitteellä vierailevat myös Joshua Wells, Black Mountainin rumpali. Schmidtin sävellys on monia asioita – kaihoisa, tinkimätön, intensiivinen – mutta aina kiehtovaa kuunneltavaa. Yhdistäen tunnusomaisia elementtejä, kuten mellotronikuoroja, jäätäviä analogisia syntetisaattoripadeja ja arpeggiaattoreita, Schmidt navigoi taitavasti 70–80-luvun genre-estetiikan eri äänimaailmoissa. Siitä, mitä syntyy tästä "lähes tutun" kaavamaisesta maailmasta, kehittyy ja ilmenee teos, jossa on silmiinpistävää omaperäisyyttä – pahaenteisen kaunis, tuonpuoleinen ja pelottava sävellys. Yksinkertaisesti sanottuna BEYOND THE BLACK RAINBOW on hämmästyttävä teos, jota ei pidä jättää väliin. Kuuletko?Ensimmäinen maamerkki sarjassa modaalisia albumeita, jotka muuttivat jazzin ikuisesti: vuoden 1966 Miles Smiles sisältää Miles Davisin toisen "Great Quintetin" loistavimman soitannan ja pursuaa elinvoimaa ja henkeä. Masteroitu alkuperäisiltä analogisilta master-nauhoilta audiophile-laatuun: Mobile Fidelity 180g 33RPM SuperVinyl LP soi aiemmin kuulemattomalla dynamiikalla, rikkailla sävyillä ja runsailla väreillä. Nerous kukoistaa jokaisessa jaksossa: 'Footprints' on lukemattomien kriitikoiden mukaan yksi 1900-luvun jälkipuoliskon suurimmista sävellyksistä. Historian tarjoama selkeys osoittaa, että Miles Davisin toinen great quintet kilpaili epävirallisesta kunnianosoituksesta tulla kaikkien aikojen parhaaksi pieneksi jazzkokoonpanoksi, joka on koskaan nauhoittanut. Alun perin vuonna 1966 julkaistu Miles Smiles on suurelta osin vastuussa tästä saavutuksesta. Todisteet ovat kasoittain jokaisen sävellyksen jännitteissä, seikkailunhalussa ja uteliaisuudessa. Yhtä aikaa helposti lähestyttävät ja arvaamattomat kappaleet heijastavat jatkuvasti muuttuvaa mielentilaa, terävää tunnelmaa ja voittoisa tahtoa – jokainen kulma, jonka yhtye kiertää, tarjoaa uuden mahdollisuuden integroitua ja olla vuorovaikutuksessa, ennakoida ja vastata, tutkia avoimia tiloja ja vakiinnuttaa ellei täysin lukittua tarttuviin, laajoihin, harppaaviin grooveihin. Musiikki ei olisi enää koskaan sama. Ei myöskään Miles Smilesin kokeminen, kun kuulet tämän lopulliselta kuulostavan analogisen uudelleenjulkaisun. Masteroitu alkuperäisiltä master-nauhoilta ja puristettu RTI:llä, Mobile Fidelityn 180g 33RPM SuperVinyl LP vie maamerkkiteoksen harvinaiselle äänialueelle. Davis ja kumppanit soittavat hiilenmustia taustoja vasten, jotka valaisevat jokaisen yksityiskohdan, tekstuurin ja nyanssin. Loistava erottelu ja runsas ilma antavat instrumenttien kukoistaa täysin ja vievät sinut käytännössä Columbian 30th Street Studioon katsomaan, kun legendaarinen kokoonpano tapahtuu silmiesi edessä. Ted Maceron alkuperäisen tuotannon loisto pursuaa jokaisesta jaksosta. Koskaan aiemmin tämä standardeja asettava levy ei ole pursunnut yhtä käsinkosketeltavaa intoa, energiaa ja henkeä. Koe se niin kuin Davis ja kumppanit kuulivat sen studiossa!
